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越剧

越剧,源于浙江,经十里洋场上海滩的发祥后闻名全国,经久不衰。越剧是我国流传最广的地方剧种,在国外被称为“中国歌剧”。百余年来,越剧在其发展过程汲取其他地方剧种的精华,为自身的繁荣和创新提供便利条件。

因为越剧起源于浙江,所以江南的小桥流水造就了越剧“擅长抒情”的特点,而题材也多以才子佳人为主。越剧的表现形式主要以唱为主,声音有如天籁,场景唯美。

历经多年的发展,越剧衍生出众多流派,公认的就有13大流派之多,但大多盛行于南方地区。

主要角色
文章
王文娟

个人经历

王文娟父亲是个乡村教师。两个舅父,一个会拉琴,一个会敲鼓,母亲又爱看戏。后在沪、杭一带演出。

1939年离家至上海,师从表姐--越剧小生竺素娥。初习小生,2年后,改学花旦。开蒙戏是《投军别窑》饰王宝钏。

1944年受竺素娥提携,与其搭档演出《碧玉簪》、《盘夫索夫》等戏,脱颖而出。

1945年下半年,与小白玉梅、邢月芳合作。

1947年与陆锦花合作,成立少壮越剧团。

1947年8月16日,农历丁亥年七月初一日:少壮越剧团成立

以陆锦花为首的少壮剧团成立于上海皇后大戏院,头肩旦是王文娟,主要演员还有周瑶姬、陈金莲、屠笑飞等。首演时装戏《礼拜六》。

1948年7月13日,农历戊子年六月初七日:尹桂芳重建芳华剧团

尹桂芳从香港返沪,重建芳华越剧团,与王文娟搭档,演于兰心戏院,首演剧目《陆文龙》。

1948年9月23日,农历戊子年八月廿一日:玉兰剧团迁往明星大戏院

玉兰剧团迁往明星大戏院演出,王文娟加盟,首演剧目《风萧萧》,由方隼编剧,殷鸣慈导演。从此开始了徐玉兰与王文娟的长期合作。

1948年春与尹桂芳搭档,演出了《双枪陆文龙》等戏。

1948年秋,进玉兰剧团与徐玉兰合作,首演《风潇潇》。从此二人开始了长达半个世纪的合作。

王文娟(剧照)上海解放后,与徐玉兰合作演出《白毛女》、《信陵公子》等剧目。

1952年7月参加中央军委总政治部文工团越剧队。

1952年10月在第一届全国戏曲会演中饰演《西厢记》中崔莺莺,获演员二等奖。

1953年春,参加中国人民志愿军停战谈判代表团政治部文工队,为中朝两国人民的子弟兵演出和做交换战俘的服务工作,获朝鲜劳动党颁发的三级国旗勋章和志愿军司令部给予的二等军功章。

1954年春,随团参加华东戏曲研究院越剧实验剧团。

1954年秋,参加华东戏曲观摩演出大会,在《春香传》中扮春香,获表演一等奖。由于在该剧中出色地表演了朝鲜少女的情怀而受到同行的高度赞赏,成为她的成名作。

1955年随团入上海越剧院。

1955年缅甸总理吴努授予她金质奖章。

自50年代中期起,多次随上海越剧院赴朝鲜、越南、泰国、新加坡和香港、台湾(中国)等国家和地区演出,为越剧艺术光扬海外作出贡献。

1957年加入中国共产党。

1957年下半年,徐玉兰与王文娟主演的《北地王》、《红楼梦》正式上演

1958年8月,作为中国劳动人民代表团成员访问苏联。

1958年后与徐玉兰主演的《追鱼》、《红楼梦》[1962年7月]、《西园记》先后被摄制成电影或电视。

1960年6月,出席全国文教群英大会。与徐玉兰合演的《追鱼》、《红楼梦》,曾多次招待国内外贵宾。

1962年7月,与电影演员孙道临结婚。

同年,与徐玉兰一起赴朝鲜辅导朝鲜唱剧《红楼梦》,受到金日成主席的接见。

文化大革命后,在现代剧《忠魂曲》中饰演杨开慧、传统剧《西园记》中饰王玉贞、《孟丽君》中饰孟丽君。

1989年获中国唱片总公司颁发的首届"金唱片奖"。

1996年领衔主演了10集越剧电视片《孟丽君》。

80年代中期,积极投入剧院体制改革,曾任上海越剧院红楼剧团团长。

至60年代初期,艺术上日臻成熟,扮演了神话剧《追鱼》中的鲤鱼精、《则天皇帝》中的武则天和《红楼梦》中的林黛玉等角色;在现代剧《忠魂曲》中饰演杨开慧、《西园记》中饰演王玉贞、《孟丽君》中孟丽君等角色,都以演技精湛、个性突出、形象鲜明,在观众中留下了鲜明的印象,被行内名家赞为善于塑造人物的性格演员,有“王派”之称。 

艺术特色

王文娟的唱腔平易朴实,自然流畅,韵味浓郁。中低音区音色浑厚柔美,在唱段的重点唱句中,则运用高音胡仕清 以突出唱段的高潮,从而形成强烈的色彩对比。演唱时她以真声为主,吐字雅中显浓艳。她善清晰,不追求花哨,在朴实中见华彩,于淡中把不同曲调、多种板式组织为成套唱腔,细致而有层次地揭示人物内在感情的细微变化。《红楼梦·焚稿》中的“一弯冷月照诗魂”也是集中体现王派特色的典型唱段。这段[弦下腔]随着人物感情的变化转折,运用旋律高低起伏、节奏顿挫,赋予人物鲜明的音乐形象。至“如今是知音已绝”的“绝”字,音调嘎然刹住,人物情绪猛然转折,从接着的“诗稿怎存”转入[正调流水],由于吸收了绍剧高亢奔放的音调轮廓,鲜明的节奏,唱腔显得悲怆、激愤。



王派唱腔

王派唱腔很注重音调节奏与语势感情的结合。如《追鱼》中的“一路之上观花灯”唱

王文娟段,用“男调”,边歌边舞,描绘了大街小巷锣鼓喧天、夫妻在灯海中行进的喜悦之情,节奏明快,音调跳跃。《春香传》的“爱歌”从[正调腔]的“散板”、“中板”转到[尺调腔]的“中板”,旋律舒展,唱句中多出用了拖腔,使相互爱慕的感情表达得更为浓郁;后面从“万寿钟”后面采用[清板],唱腔近似说白,“打一更当当叮,打二更叮叮咚”这样的唱句平易自然,妙趣横生。

的甩腔极具特色,句幅较长,委婉曲折,情深意长。《孟丽君·游上林》是著名的王派唱段,风流皇帝察觉出孟丽君可能是女性,借邀她同游上林步步进逼。女扮男装的孟丽君则处处留神巧与周旋。为掩饰女性身份,增强阳刚之气,王文娟在唱腔中吸收了越剧著名老生吴小楼的某些旋律,唱法上也特别注重胸腔共鸣,喷口有力,吐字坚实,使音色变粗,音质变厚,这样很符合具体情境和人物身份。孟丽君演唱时擅用尺寸紧凑、干净利落的[快板]表现激昂的情绪。

在表演上以善于描摹人物神态、传达内心感情著称。王文娟素有“性格演员”之称,其唱腔也情真意切,运腔平缓委婉而且深藏着一种内在的力量。戏路宽广,创造了各种不同的舞台形象。

王派是王文娟创立的越剧旦角流派。王文娟的唱腔,早年曾受支兰芳、小白玉梅、王杏花的影响,后在长期艺术实践中,博采众长,融会贯通,形成自己的唱腔风格,被公认为“王派”。

主要作品

《春香传》、《追鱼》、《红楼梦》、《则天皇帝》、《忠魂曲》、《西园记》、《孟丽君》。

好婆媳

沉香扇

红娘叫门

北地王●杀宫

忠魂曲●记得当年清水塘

艺术魂●生前未能回中华

碧玉簪●李夫人猜女儿心事

毋忘曲●我本是出世贵人私生养

春香传●农夫歌春香传●重圆歌

春香传●爱歌别歌春香传●农夫歌

追鱼●书馆追鱼●观灯追鱼●分别

皇帝与村姑●监狱选段皇帝与村姑●三年来

红楼梦(一)红楼梦(二)红楼梦(三)

西园记●游园得梅西园记●朝思暮想西园记●爱卿情深

西园记●洞房惊婚西园记●书斋夜祭西园记●望穿秋水西园记●摘梅答报

流派传人

王派传人有孟莉英、周云娟(国家一级演员、梅花奖得主、文华奖得主)、徐玉萍、单仰萍上海越剧院、国家一级演员、梅花奖得主、文华奖获得者)、王志萍(上海越剧院、国家一级演员、梅花奖得主)、李敏(福建芳华越剧团,国家一级演员、梅花奖得主)、钱爱玉、洪瑛(浙江小百花越剧团、国家一级演员)、吴洁、姚建平、钱世娥、陈晓红(杭州越剧院、国家一级演员、梅花奖得主)、舒锦霞(浙江越剧团、国家一级演员、梅花奖得主)、张珺、徐璐、宓永仙(海宁越剧团、国家一级演员)、陈萍、张丽、李旭丹、忻雅琴胡泽红(87版红楼梦中贾惜春扮演者)王秀兰(国家一级演员余姚越剧团)等。

人物活动

追鱼首演

王文娟(生活照)1956年11月21日,农历丙申年十月十九日:上海越剧院二团首演《追鱼》

上海越剧院二团《追鱼》,在大众剧场上演。该剧根据湘剧移植,黄沙导演,王文娟、筱桂芳主演。

1957年4月,农历丁酉年:“越剧之家”上海市经济委员会成立

为在嵊县建立“越剧之家”,成立了“越剧之家”上海市经济委员会,袁雪芬任常委会主任,尹桂芳、戚雅仙为副主任,王文娟、魏素云等10人为常委。集资采取义演形式。义演从4月上旬开始,至1959年2月为止,共筹义演款37202元63角。

1957年6月1日,农历丁酉年五月初四日:上海越剧院二团首演《北地王》

上海越剧院二团由庄志编剧、石景山导演,徐玉兰、王文娟主演的《北地王》,在大众剧场上演。

红楼梦首演

1958年2月18日,农历戊戌年正月初一日:上海越剧院二团首演《红楼梦》

由上海越剧院二团徐玉兰、王文娟主演,徐进编剧,吴琛艺术指导,钟泯导演的《红楼梦》,首演于共舞台。

1959年2月17日,农历己亥年正月初十日:中国越剧团首次赴越南访问演出

1959年2月17日至4月3日,根据中越文化合作协定,由上海越剧院组建的中国越剧团赴越南民主共和国访问演出。在河内、海防等9个省市演出28场,观众逾20万人次,演出剧目有《红楼梦》、《追鱼》、《党员登记表》、《打金枝》、《断桥》、《风雪摆渡》、《拾玉镯》、《盘夫索夫》、《评雪辨踪》等。徐平羽任团长,吴琛任副团长兼艺术指导。主要演员有徐玉兰、王文娟、吴小楼、金采风等。胡志明主席两次接见全团人员并合影,授予剧团越南民主共和国一级劳动勋章和一面“团结和友谊”的锦旗。

则天皇帝首演

1959年6月,农历己亥年:上海越剧院首演《则天皇帝》

上海越剧院新编历史剧《则天皇帝》上演于上海艺术剧场。该剧由吴琛等编剧,吴琛、徐玉兰导演,王文娟、郑忠梅等主演。

1959年7月16日,农历己亥年六月十一日:彩色越剧艺术影片《追鱼》开拍

上海越剧院二团与天马电影制片厂合作,拍摄彩色越剧艺术影片《追鱼》,应云卫导演,徐玉兰、王文娟主演。

1959年9月23日,农历己亥年八月廿一日:周恩来在中南海接见上海越剧院演职员

赴京参加国庆10周年演出的上海越剧院在中南海受到周恩来总理的接见,剧院负责人和主要演职员有胡野檎、徐玉兰、王文娟、顾振遐、刘觉等20人。周恩来与大家作了长时间交谈,对越剧的发展、音乐唱腔的改革和男女合演等问题,谈了看法。

1959年9月30日,农历己亥年八月廿八日:彩色越剧艺术影片《追鱼》拍摄完成

上海越剧院二团与天马电影制片厂合作,拍摄的彩色越剧艺术影片《追鱼》完成。该片由应云卫导演,徐玉兰、王文娟主演。

1960年7月22日,农历庚子年六月廿九日:第三届全国文学艺术工作者代表大会召开

第三届全国文代会开幕。这次会议是“文代会”与各协会的代表大会穿插进行。

上海越剧院的袁雪芬、吴琛、徐玉兰、王文娟、顾振遐、苏石风,合作越剧团的戚雅仙和北京越剧团的范瑞娟、傅全香,上海京剧院的周信芳、陶雄、童芷苓、李玉茹、王燮元、马科、梁斌等出席。

中国剧协第二届会员代表大会当选名单

副主席:周信芳

常务理事:马彦祥

书记处书记:马彦祥

赴港演出

1960年12月23日,农历庚子年十一月初六日:上海越剧院首次赴香港演出。

上海越剧院以上海越剧团的名义,团长白彦、副团长袁雪芬,主要演员有:袁雪芬、徐玉兰、王文娟、张桂凤、吕瑞英、金采风、史济华、刘觉、张国华等,首次赴香港演出。

1961年1月26日,农历庚子年十二月初十日:上海越剧院首次赴香港演出结束。

共演出剧目计有大戏《西厢记》、《红楼梦》、《碧玉簪》、《金山战鼓》、《追鱼》,小戏《打金枝》、《阳告》、《行路》、《断桥》、《拾玉镯》、《做文章》、《评雪辨踪》、《盘夫》等。

1961年7月14日,农历辛丑年六月初二日:上海越剧院演出《红楼梦》招待朝鲜党政代表团

访问朝鲜

由中共浙江省委主办,上海越剧院的《红楼梦》在杭州饭店招待以金日成为首的朝鲜党政代表团,周恩来总理陪同观看,观后会见了徐玉兰、王文娟。金日成主席当面邀请该剧访问朝鲜。

1961年9月8日,农历辛丑年七月廿九日:中国上海越剧团赴朝鲜访问演出

1961年9月8日至10月18日,应金日成首相邀请,上海越剧院二团以“中国上海越剧团”名义,赴朝鲜民主主义人民共和国访问演出。主要演员有袁雪芬、徐玉兰、王文娟、张桂凤、吕瑞英、金采风、陆锦花等。其中朱光任团长,袁雪芬任副团长,章力挥任秘书长。演出剧目有《红楼梦》、《西厢记》、《春香传》、《打金枝》、《盘夫》、《挡马》等。《红楼梦》特为庆祝朝鲜劳动党第四次代表大会作了演出。金日成、崔庸健等朝鲜党政领导和以邓小平为首的中共中央代表团、以科兹洛夫为首的苏共中央代表团,观看了演出。

1961年10月,农历辛丑年,下旬:中国上海越剧团访朝演出归来受到接见

中国上海越剧团访朝演出归来,周恩来总理在人民大会堂接见全团人员,同时又偕同齐燕铭、王昆仑,陪同剧团同志参观北京清朝恭王府遗址。刘少奇、周总理均看了汇报演出,并上台接见演职员,合影留念。

1962年12月,农历壬寅年,月末:徐玉兰、王文娟为朝鲜唱剧《红楼梦》排练进行辅导

12月底至1963年1月中旬,文化部副部长徐平羽,率领上海越剧院徐玉兰、王文娟,赴朝鲜民主主义人民共和国,为朝鲜唱剧《红楼梦》的排练进行辅导。金日成在首相府接见徐平羽、徐玉兰、王文娟,并合影留念。

1964年10月10日,农历甲辰年九月初五日:上海越剧院二团97人参加社会主义教育运动

上海越剧院二团97人参加了金山县的社会主义教育运动。吴琛、徐玉兰、王文娟等均参加,为时8个月。

1989年10月12日,农历己巳年九月十三日:第一届中国金唱片奖揭晓

中国唱片总公司为庆祝中国唱片出版事业40周年,在北京隆重举行第一届中国金唱片奖。共设2个奖项,88个单位和个人获奖。

获奖的戏曲曲艺类演员

梅兰芳、裘盛戎、马连良、周信芳、程砚秋、张君秋、李世济、童芷苓、方荣翔、李维康、俞振飞、新凤霞、常香玉、郎咸芬、红线女、姚璇秋、丁果仙、袁雪芬、徐玉兰、王文娟、范瑞娟、傅全香、丁是娥、陈书舫、竞华、筱文艳、严凤英、侯宝林、马季、高元钧、骆玉笙、蒋月泉

获奖的戏曲曲艺类单位

无锡市锡剧团、吉林省民间艺术团、西安易俗社

2006年1月7日,农历乙酉年十二月初八日:红星“越剧大舞台”开幕

为纪念越剧艺术100年诞辰,杭州红星剧院隆重推出红星“越剧大舞台”,以全年100场经典越剧演出,来回顾越剧艺术百年经典历程。

开幕演出中,上海越剧院建院50年来的经典折子戏《珍珠塔·前见姑》、《珍珠塔·赠塔》、《赖婚记》、《蔡锷与小凤仙》、《赵氏孤儿·换孤》一一在舞台上呈现,赵志刚、方亚芬、陈颖、章海灵等上越名角先后出场。

在折子戏之前,86岁高龄的著名越剧表演艺术家周宝奎,在舞台上唱起了《碧玉簪·阿林娘》中的这一经典唱段,全场观众和着她的演唱,有节奏地鼓起了掌。在周宝奎之前,越剧泰斗王文娟也上台与戏迷们讲话。

为了方便市民观看演出,红星“越剧大舞台”在销售模式上也频出亮点,别出心裁推出了全年套票,面世一周即售出100多套,不少市民将越剧全年套票作为送给长辈、亲朋的新春贺礼,这在国内戏剧演出市场上比较少见。另外,票价也非常大众化,20至120元。

2006年3月27日,农历丙戌年二月廿八日:百年流声——纪念中国越剧诞辰100周年电视文艺晚会上演

时值中国越剧诞生100周年,一台《百年流声——纪念中国越剧诞辰100周年电视文艺晚会》上演,特别选择越剧的发源地嵊州和越剧的发祥地上海进行双向传送异地直播。这台晚会开创两个“第一次”,即首次以双向传送异地直播的现代电视传媒手段来运作戏曲节目;首次让艺术家们以“走红地毯”的方式拉开晚会的序幕。

名家荟萃共襄盛举此次晚会可谓名家荟萃,不但越剧表演艺术家袁雪芬、傅全香、范瑞娟、徐玉兰、王文娟、张桂凤、周宝奎、毕春芳、张小巧、吕瑞英、金采风等悉数到场,越剧中坚力量钱惠丽、单仰萍、方亚芬、章瑞虹、王志萍、韩婷婷等也共同参与这台晚会的表演。同时全国其他越剧院团的领军人物茅威涛、吴凤花、陈飞、张小君等也以访谈、再现表演等多样形式祝贺演出。名家新秀会聚两地,共同演绎各个流派代表唱段,展现越剧发展百年华彩。

此外,晚会现场还邀请京剧表演艺术家梅葆玖、尚长荣、绍剧名家六龄童父子、电影表演艺术家谢芳、严顺开、音乐家何占豪、影视明星李玲玉等倾情参与,共襄盛举。上海本地其它剧种的艺术家们更是当仁不让,粉墨登场,淮剧名家马秀英、昆剧名家梁谷音、沪剧名家马莉莉、茅善玉、影视明星杨昆等都将反串越剧流派大联唱,祝贺越剧百岁。见证了越剧百年发展的老艺人——94岁的“小歌班”艺人张荣标老先生还亲临晚会现场为观众们献唱一段。

2006年4月25日,农历丙戌年三月廿八日,19时15分:“天上掉下个林妹妹——越剧表演艺术家王文娟艺术回顾展”举办

“天上掉下个林妹妹——越剧表演艺术家王文娟艺术回顾展”于2006年4月25日至4月26日在上海逸夫舞台举办,同时为越剧百年庆贺。

演出剧目

《红鬃烈马·投军别窑》(洪瑛[浙江],章瑞虹[上海])

《白毛女·重逢》(王志萍[上海],赵志刚[上海])

《女飞行员》(王秀兰[余姚],陈萍[鄞州],赵时莺[南京]等)

《春香传·爱歌》(李敏[福建],陈娜君[舟山])

《关汉卿·双飞蝶》(舒锦霞[浙江],钱惠丽[上海])

《红楼梦》选段(王桂萍[嵊州],宓永仙[海宁],俞建华[湖州],忻雅琴[上海])

《慧梅》选段(姚建平[旅港])

《忠魂曲·狱中》(单仰萍[上海])

《追鱼·拔鳞》(陈晓红[杭州],郑国凤[上海])

2006年10月26日,农历丙戌年九月初五日:《雅颂情韵》入藏红楼博物馆仪式举行

北京的红楼文化艺术博物馆在越剧百年华诞之际,将舒锦霞最新出版的越剧音像精品《雅颂情韵》100套入藏该馆。舒锦霞在收藏仪式上向自己的老师、著名越剧表演艺术家王文娟献花。

2006年10月28日,农历丙戌年九月初七日:王文娟收许静为徒

王文娟在北京举行收徒仪式,收业余演员许静为入室弟子。

2006年11月14日,农历丙戌年九月廿四日,晚:陈芝美首个越剧演唱会举行

陈芝美越剧交响音乐演唱会在萧山剧院开演。在越剧百年纪念日到来之际

,陈芝美决定举办一次个人越剧演出专场,并卖掉了获利颇丰的店铺,筹集了20余万元作为演出资金。她的这一决定得到了上海越剧院的王派姐妹、国家一级演员王志萍的大力支持,也得到了王文娟的赞同。上海越剧院为陈芝美的这场演出派出了30多位乐师,著名配器师章德谊专门为陈芝美的演唱重新配器,上海越剧院的小生钱丽亚、王志萍在《春香传》中的搭档,舟山越剧团的当家小生陈娜君主动为陈芝美的《红楼梦》、《春香传》演唱担任贾宝玉和李梦龙的角色。陈芝美的“艺举”同样得到了萧山有关部门的支持,文化部门将陈芝美的个人专场列入艺术节的正式项目,萧山绍剧团免费为这场演出配置了舞台灯光,萧山剧院免去了这一个人专场的3万多元场租费。

2006年12月17日,农历丙戌年十月廿七日:“越剧流芳香溢金陵——2006中国越剧名家名段南京演唱会”举行

在越剧百年诞辰之际,恰逢南京市越剧团建团50周年。由南京市文化局和南京市文联等单位主办、南京市戏剧家协会和南京市越剧团承办的“越剧流芳香溢金陵——2006中国越剧名家名段南京演唱会”在南京电视台举行。

演唱会由央视戏曲频道主持人白燕升主持。越剧“十姐妹”之一的傅全香、王文娟、金采风、毕春芳、周宝奎等曾经影响了越剧发展史的众多老艺术家逐一亮相,深情地回忆起自己的越剧之路。而中青年越剧演员竺小招、钱惠丽、赵志刚、吴风花、陶琪等纷纷登台,为观众献上了《碧玉簪》、《西厢记》、《红楼梦》、《梁山伯与祝英台》、《真假女驸马》等剧目中的经典片段。澳大利亚悉尼越剧团团长秦梦等越剧名票也远道而来,献演了拿手节目。

2008年5月23日,农历戊子年四月十九日,13时30分:四川汶川地震“上海越剧界联合赈灾义演”专场举行

由文汇新民联合报业集团、上海市慈善基金会主办,SMG综艺部、SMG广播文艺中

心、上海兰生越剧发展基金、上海越剧艺术研究中心协办,上海越剧院、天蟾京剧中心逸夫舞台联合承办的“上海越剧界联合赈灾义演”专场在上海逸夫舞台举行,义演专场的票房全部收入和现场募集捐款送达灾区。

此次义演,活跃在越剧舞台上的一批知名的中青年明星演员如章瑞虹、许杰、张承好、孙智君、王志萍、郑国凤、金静、韩婷婷、傅幸文参演;浙、闽在沪的越剧演员如王君安、赵海英等加盟登台;老一辈艺术家王文娟、金采风、毕春芳、周宝奎、孟莉英、范瑞娟、徐玉兰、尹小芳等获悉消息后也上台与大家一起表达老一辈艺术家们抗震救灾的情怀。在整台演出的最后,这些老艺术家和所有演员一起,共同进行配乐朗诵《坐标》。

演出在盛舒杨演唱的歌曲《祈祷》中开场,何赛飞演唱一段评弹开篇《蝶恋花》,赵志刚清唱《一封来自灾区前线的信》。

义演活动得到了上海文广新闻传媒集团的大力支持,SMG文艺中心将义演作为“上海人民广播电台星期广播音乐会”特别节目直播。

2009年10月28日,正式收浙江小百花的夏奕艺为门下弟子。

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筱丹桂

艺术成就

在高升舞台时期,学习赵瑞花的表演艺术,后与施银花同台演出,得到很大的启发和影响。从宁波红到上海后,很快就弛誉春申,曾有“三花”(施银花、赵瑞花、王杏花)不如“一娟”(姚水娟),“一娟”不如“一桂”(筱丹桂)的说法。

她嗓音甜润,扮相俏丽,文武兼长,旦角戏和女扮男装戏均很出色。被誉为“越剧皇后”,是女伶中最早冠以“皇后”之人。

与名丑贾灵凤合作,灌有《王文品箫》、《拷红》、《玉蜻蜓·劝夫》等唱片。 

代表剧目

出科后擅演《后朱砂》(曹翠娥)、《樊梨花》(樊梨花)、《白水滩》(徐凤珠)、《泗州城》(水母)、《沉香扇》(蔡兰英)、《华丽缘》(孟丽君)、《玉蜻蜓》(王志贞)、《十美图》(严兰贞)、《龙凤锁》(金凤)、《倭袍》(刁刘氏)、《贵妃醉酒》(杨玉环)等。

在《玉蜻蜒》中饰王志贞“哭图”,她用带哭带唱的四工调“哭调”演唱,唱腔如泣如诉,催人泪下,很能感动观众。

在《后朱砂》中饰巾帼英雄曹翠娥,与敌将金圈圈开打场面,她运用火爆激烈的战斗情绪,迅疾利落的武打动作,以表达出这位古代女将勇敢刚猛的性格。特别是演到她将中箭负伤的丈夫用左臂挟起时所唱的那段“梅花二凡”,曲调起伏跌宕,感情悲愤激越,气氛惊心动魄,犹如千丈瀑布奔腾而下,震颤着观众的心弦。

在《华丽缘》中饰孟丽君,身段俊秀,风度翩翩,儒雅萧洒中略露几分闺秀娇姿,把古代才女孟丽君乔装郦丞相的那种心情神态,细腻真切地展现在观众面前,极富魅力。

以饰《马寡妇开店》中马寡妇最负盛名,每演每满。表演细腻贴切,演谁像谁。唱腔学施银花,珠喉莺声,清丽甜美,行腔委婉动听,唱[四工调]轻松活泼、流畅悦耳、感情丰富;唱[清板]时更是字字清晰,声情并茂。

她在上海前后8年半,演出近5000场。生前与名丑贾灵凤合作,灌有《王文品箫》

她不仅以扎实的武打技巧,在越剧舞台上塑造了文武双全的侯月英 (《文武香球》)、勇敢坚强的白素贞(《盗仙草》)、豪爽泼辣的徐凤珠(《白水滩》),神通广大的张四姐(《摇钱树》)等武旦角色,为越剧舞台拓宽新路;而且还另辟蹊径,以演《武松与潘金莲》中举止轻浮的潘金莲、《香蝴蝶》中姿态婀娜的徐夫人、《果报录》中美艳多情的刁刘氏等“艳旦”戏著称。筱丹桂不仅扮相美,而且天赋佳嗓。她的唱,被当时观众赞美为珠喉玉音。她虽然学习和继承施银花的唱腔,但她能根据自己的嗓音条件,既有吸收,又有创造,逐渐形成她轻松活泼,优美流畅,感情丰富,韵味深浓的演唱特色。尤其当她掼“四工调清板”时,字字清晰、句句传情,听她的演唱如饮佳酿,耐人寻味。 

生平年表

幼年丧父,8岁为童养媳,后领回,入义塾读书2年。

1930年进高升舞台学艺,拜俞传海为师,先攻老生后改旦,天资聪颖,刻苦用功,嗓音甜润,扮相俏丽,尚未出科即成为该班主要花旦。

出科前后随班演于嵊县、萧山、绍兴、余姚、宁波、杭州等地。

1938年4月到沪,18岁即挂头牌,在恩派亚大戏院演出。不久合同期满,复回浙江演出。以擅演彩旦戏著名。

1938年8月13日,农历戊寅年七月十八日:纪念淞沪抗战一周年,沪上所有越剧场子停演

1938年11月10日,农历戊寅年九月十九日:为上海时疫医院筹款,女子越剧“七班会串”举行

1939年2月13日,农历戊寅年十二月廿五日:女子越剧大会串义演举行

1939年10月4日,农历己卯年八月廿二日:“高升舞台”结束在沪演出

1940年8月1日,农历庚辰年六月廿八日:“劝募绍属平粜捐”女子越剧八班大会串举行

1940年5月被混迹越剧界的流氓张春帆看中她的技艺,“聘请”她和师姐妹数人到上海卡德戏院演出,后在浙东戏院走红。

1941年1月3日,农历庚辰年十二月初六日:上海“全市女子越剧大会串”举行

1941年1月21日,农历庚辰年十二月廿四日:“全沪越国红星十班大会串”举行

1941年1月22日,农历庚辰年十二月廿五日:越剧九班大会串举行

1941年7月29日,农历辛巳年闰六月初六日:嵊新女子越剧团劝募大会举行

1941年,她被张春帆以流氓手段强行占有、严密控制。在张胁迫下,曾一度戏路大变,在演《马寡妇开店》、《果报录》(即《王文与刁刘氏》)、《姐做媳妇妹做婆》、《潘金莲》等剧目中,渲染了庸俗色情的表演,以迎合某些观众的趣味。后在袁雪芬等人倡导“新越剧”的影响下,她也力图改革。

1942年3月12日,农历壬午年正月廿六日:丹桂剧团成立

1944年5月11日,农历甲申年四月十九日:全沪越剧联合大会串义演举行

1945年9月1日,农历乙酉年七月廿五日:徐玉兰参加丹桂剧团

1945年12月24日,农历乙酉年十一月二十日:为筹募嵊县善后救济经费,全沪越剧大会串举行

1945年与徐玉兰合作后,演出了《秦淮月》、《是我错》、《红拂女》、《卿何薄命》、《青衫迷》等新戏。

1947年5月25日,农历丁亥年四月初六日,10时35分:上海国泰大戏院剧场西面天花板坍塌

1947年7月29日,农历丁亥年六月十二日:“越剧十姐妹”签订联合义演合约

1947年8月19日,农历丁亥年七月初四日:越剧十姐妹联合义演《山河恋》

1947年8月,袁雪芬、尹桂芳等越剧姐妹为自建越剧剧场和越剧学校举行《山河恋》联合义演,她在剧中饰宓姬一角,成为“越剧十姐妹”之一。义演结束后,积极靠拢进步文化人士,观摩电影,征求剧本,希望在自己剧团里进行新的改革尝试。但这一切均为张春帆所不满。

1947年10月5日,她去大华戏院看电影,遇本团导演冷山(金兆元),因都未卖到票,两人交谈多时。张春帆诬蔑其与冷山关系不正常,并折磨她,多次当众辱骂她,她有口难辩,终于在10月13日下午服“来沙尔”饮恨而死,死前写了“做人难,难做人,死了”的字句。享年27岁。

1947年10月16日大殓时,全市34家越剧场子停演日场,300多名越剧演员和无数观众拥向淮海路的上天殡仪馆向她致哀

1938年4月进入上海卡德、国泰等戏院演出,享有盛誉,当时有“三花不如一娟,一娟不如一桂”之说,后与徐玉兰、贾灵凤组成丹桂剧团,成为沪上四大越剧班社之一。 

名人轶事

筱丹桂与糖炒栗子

老上海都知道新长发糖炒栗子。在上世纪30年代初期,它就崭露头角。原店主叫徐甫生,他自幼

走街穿巷,以卖荸荠小水果为生,后在陈家浜(现成都北路北京西路口)摆个水果摊,那时水果摊很多,生意不佳,徐氏有位好友叫裴正荣,在钱庄里工作,手里有点积蓄,愿借贷一些资本给徐氏,并提醒他道:“上海人爱吃糖炒栗子,你可以做栗子生意。后徐氏凑足一千元大洋本钱,租借成都北路682号开一家水果店,为了图吉利,同裴氏商量,招牌取“新长发”,经营糖炒栗子和其它水果。三年后,徐氏生意较好,1938年又在成都北路3号、延安中路口开设新长发南号。老板去世后,由他三个儿掌管,老大专管水果批发,老二专向北方采办栗子,老三则督制糖炒栗子。早在40年代初,新长发糖炒栗子在上海已有名声,当时炒栗在店门口放一大铁锅,栗子以特种黄沙炒伴加白糖,再佐以生油合炒,栗子吃口香糯,别有风味。第三个儿子人家叫他三老板,做生意门槛较精,每逢到旧上海民营广播电台播唱越剧特别节目,在为德本善堂作义播募捐时,三老板就在店门口,开着无线电收音机吸引顾客,当时越剧界的筱丹桂最喜欢吃糖炒栗子,每逢她到电台,筱丹桂就要问,新长发糖炒栗子送来没有,经她一说,新长发三老板马上派人送去刚炒好的糖炒栗子,无形中替新长发做了义务广告,因此新长发的糖炒栗子出了名。三老板有个朋友住在大通路(现大田路)培德里,他常去电台,途中必经陈家浜新长发门口,三老板托这位朋友,坐黄包车将糖炒栗子送交筱丹桂及众演员。

民国奇案--筱丹桂之死

1947年10月13日,红遍上海滩的越剧艺人筱丹桂在家中服来沙尔自杀,临死前她在床上写下了“做人难,难做人,死了”八个字,一代名伶就此香消玉殒,匆匆结束了一生。

就在筱丹桂死后不久,1947年10月26日,国泰大戏院经理张春帆被抓,罪名是涉嫌教唆筱丹桂自杀。说起这筱丹桂和张春帆,解放前的上海滩那恐怕真的是无人不知,无人不晓。一个是丹桂剧团的头牌花旦,在舞台上娇俏妖媚,艳压群芳,另一个则是丹桂剧团的老板,日进斗金,家财万贯。最最关键的是,筱丹桂在事业当红之际溘然离世,张春帆被扣上教唆自杀的罪名,可旋即又被无罪释放,这其中的曲折是非,各方说法纷纭别出,至今还是仁者见仁、智者见智。


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戚雅仙

艺术人生

越剧《琵琶记》戚雅仙饰赵五娘(1955年)

1928年2月出生于上海。童年对戏剧就产生了兴趣。

1941年进入上海陶叶剧团科班学戏,师从陶素莲、叶琴芳,工花旦。

1943年春,该科班进入上海大来剧场作为班底后,时值袁雪芬提倡“新越剧”,她们参加演出《人海飘航》、《雨夜惊梦》、《香妃》等剧。在《明月重圆夜》中,袁雪芬演姐姐,戚雅仙演妹妹,徐天红演父亲,三人还合灌了一张唱片。为袁雪芬配戏,使她从一般演员能逐渐胜任重要角色,在越剧观众中开始产生了影响。

1944年满师出科,先和余彩琴、玉牡丹等合作,后进了尹桂芳、竺水招的芳华越剧团,任二肩花旦。

1947年参加玉兰剧团,和徐玉兰合演《香笺泪》时初挑大梁,任头肩花旦。因戏路开阔,表演细腻动人而脱颖而出,成为当时旦角中的后起之秀。

1948年参加参加竺水招为首的云华剧团,任头肩旦。

解放初期,拍摄了越剧彩色电影《石榴红》(1950年和徐天红合演)、《卖婆记》(1949年和竺水招合演)。灌录的唱片《婚姻曲》,曾风靡一时。

1950年2月组建合作越剧团。在合作剧团期间,主演过《龙凤花烛》、《玉堂春》、《血手印》、《卓文君》、《王老虎抢亲》、《琵琶记》、《白蛇传》、《文姬归汉》及现代戏《红色医生》、《祝福》等剧目。

1950年秋任合作越剧团团长。根据自己的嗓音条件,在袁派唱腔基础上不断加以发展变化,逐渐形成了韵味醇厚、缠绵委婉、朴素深沉的“戚派”唱腔。

1954年与尹桂芳合演《屈原》(饰婵娟一角)参加华东戏曲会演,获表演一等奖。

1955年被评为上海市文化系统先进工作者。

1960年被评为上海市文化系统先进工作者。

1960年和1980年,参加第三、第四届全国文代会。

1980年任上海静安越剧团团长。主演了《玉蜻蜓》、《教师曰记》等剧,并三次组团赴香港演出。

1982年加入中国共产党。曾任上海市文联委员,

1985年上海戏剧家协会拍摄了《戚雅仙和戚派唱腔》电视艺术片;

1988年上海电视台、上海人民广播电台联合主办了“戚雅仙流派艺术演唱研讨会”。

1989年退休,任静安越剧团名誉团长。

1992年上海文艺出版社出版了《戚雅仙表演艺术》一书,对其艺术生涯作了全面总结。

1995年所演唱的《血手印》,获中国唱片总公司第三届“金唱片奖”。 

生平

不平凡的一生

戚雅仙原籍是浙江余姚,出生在上海,在上海一个名叫“陶叶剧团”的科班里学的戏。这个科班上世纪四十年代初培养了一批以“雅”字为艺名的女演员,戚雅仙就是其中的

宣传照一个小花旦,那一年她才14岁。学员3年满师后,就在当时专演越剧的大来剧场登台。这个剧场的主要演员是袁雪芬,戚雅仙作为科班的尖子,经常为她配戏,还和袁雪芬一起灌了《明月重圆夜》的唱片。这是她录制的第一张唱片,那时刚满18岁。后来,戚雅仙离开了大来剧场,先在芳华越剧团和尹桂芳、竺水招同台,又参加玉兰剧团,和徐玉兰合作演出。她俩合演的一出《香笺泪》成了她的成名之作。旧社会受苦的妇女时常为自己的悲惨命运伤心,戚雅仙的唱腔如泣如诉,赢得了很多女性观众的同情之泪,使她在越剧观众中的影响逐渐扩大,成为当时越剧界杰出的后起之秀。解放后,党和政府对越剧事业的扶植和关怀,“百花齐放”文艺方针的指引,兄弟剧种的营养滋润,加上她本人在艺术上的勤学苦练和革新创造,使她和以她为首的合作越剧团得到迅速的成长和发展。她演出了《龙凤花烛》《白蛇传》《玉堂春》等很多剧目,在表演和唱腔上逐步形成了自己独特的艺术风格,成为一个新起的流派。“戚派”的表演和唱腔朴实、真挚、深沉,初听似乎平淡,却在单调中有韵味,在朴实中寓深情。特别是她的“慢清板”,长长的一大段,句句含情,丝丝入扣,在表现中国古代妇女善良温柔的性格和缠绵、悲愤等情绪方面特别感人肺腑,如玉堂春落难遇夫、王千金法场祭夫、赵五娘千里寻夫等,令观众回味无穷。1958年以后,戚雅仙又演了很多现代戏,如《女共产党员》《火凤凰》等,表演和唱腔又扩展到新的领域。

焕发青春

“四人帮”被粉碎之后,戚雅仙以满腔热情重新打开了被禁锢12年的戚雅仙歌喉。1979年,她和舞台老伙伴毕春芳再度携手合作,重建了静安越剧团,演出了她们的保留剧目《楼台会》《血手印》等,风采不减当年,受到上海观众的热烈欢迎。这一年,已53岁的她挑起了剧团团长的重担,正如戏剧故事里的穆桂英53岁挂帅再出征一样。1980年春天,她在给电台的信中高兴地说:“党和人民使我恢复了艺术的青春,得到了第二次政治生命和艺术生命,我一定要在有生之年,为人民多演戏,演好戏!”戚雅仙这样说,也是这样去做的。她不仅连演5部大戏,而且培养出了周雅琴、朱祝芬、金静等一批接班人,还先后3次率团赴香港演出,传播“戚派”艺术。1983年她57岁时,被批准加入了中国共产党,实现了多年的心愿。

发挥余热

晚年的戚雅仙依然在为越剧事业发挥余热,举办了流派艺术演唱会,出版了《戚雅仙表演艺术》一书,参加“戏曲教唱”的节目,出席各种活动,为培养下一代尽心尽力。1995年,戚雅仙演唱的《血手印》获得中国金唱片奖,她在上世纪五六十年代录制的唱片《梁祝》《琵琶记》《祝福》等也都被被转录成音带,她在八十年代演的一些戏都制成了VCD发行。这些年来,在电视台、电台的许多栏目中经常可以听到戚雅仙的演唱节目。随后几年静安越剧团的不景气和人才流失一直是戚雅仙的一块心病。她多次奔走呼吁,鼓励学生们坚守住越剧这块阵地。当金静从日本回沪后,她就不断地鼓励支持她重返舞台。傅幸文说,正因为此,不久前,母亲还和父亲及虹口越剧团团长韩婷婷一起策划了区级剧团演员的大汇演。这场演出起名为“情缘未了”,这正表达了以她为首的演员们的心愿。她躺在病床上还在辅导女儿、学生们排戏,并决定亲自登台演唱一曲《党旗飘飘永辉煌》。“妈妈说,这首曲子表达了她的感情,她希望大家在党的十六大精神的鼓舞下,团结起来,振兴越剧。

从艺历程

1943年,科班进入大来剧场作为班底,戚雅仙与袁雪芬等同台演出《香妃》、《明月重圆夜》等剧,逐渐从一般演员到能胜任重要角色,唱腔亦直接效法袁雪芬。1944年满师出科后,先和余彩琴、玉牡丹等合作,后进尹桂芳、竺水招的芳华剧团,任二肩花旦,舞台演出逐渐居多。参加演出剧目有《沙漠王子》、《大地回春》、《秋海棠》、《浪荡子》等三十余出,正旦,花旦,武旦,彩旦均有应工,从而在艺术上得到进一步锻炼,戏路逐步拓宽。1947年参加玉兰剧团,参加《国破山河在》、《风流王孙》、《同病相怜》等剧演出,其中和徐玉兰合演《香笺泪》一剧风靡越坛,始任头肩花旦,并迅速走红,成为当时旦角中的后起之秀,被誉为“悲旦”、因其唱腔基本宗法袁派,亦被称为“袁派小花旦”。1948年与焦月娥组建“先声剧团”,一度受挫。同年参加竺水招为首的云华剧团,任头肩旦,演出《骊山烽火》、《十字街头》等剧,直至上海解放。1950年春,她与徐天红、高剑琳、魏兰芳、筱水招等组建合作越剧团,同年秋任该团团长。演出《儿女情仇》、《龙凤花烛》、《十里洋场》等。其间还与徐天红,高剑琳、焦月娥等拍摄了彩色越剧电影《石榴红》。

1951年2月起与毕春芳长期合作。在解放后至文革前的十六年中,戚雅仙逐步进入艺术巅峰期,演出了《梁山伯与祝英台》、《卓文君》、《白蛇传》、《血手印》、《琵琶记》、《玉堂春》、《王老虎抢亲》、《相思树》、《钗头凤》、《救风尘》、《文姬归汉》、《绿衣人传》、《鱼针记》、《红袄双抢》、《孟姜女》、《百花公主》等一大批传统、古装剧目以及《祝福》、《女共产党员》、《一个平凡的母亲》、《红色医生》、《丰收之后》等现代戏。其中《血手印》、《琵琶记》、《玉堂春》、《王老虎抢亲》、《白蛇传》等经反复加工演出,成为其代表作。1954年与尹桂芳合演《屈原》(饰婵娟一角)并获得表演一等奖。她根据自己的嗓音条件,在袁派唱腔基础上不断加以发展变化,善于用几个常用乐汇反复出现,听来倍感亲切,朗朗上口。逐渐形成了简洁洗练、朴实无华的“戚派”唱腔。擅演善良、苦命、温柔的女性。如《钗头凤》中的唐蕙仙、《白蛇传》中的白娘子、《血手印》中的王千金、《玉堂春》中的苏三、《绿衣人传》中的李慧娘等等。文革后遭受迫害,被打为“牛鬼蛇神”。劫后出任静安越剧团团长,重登舞台,恢复演出了《血手印》、《玉堂春》、《白蛇传》等剧,新排《教师日记》、《玉蜻蜓》等剧目。

1988年上海电视台、上海人民广播电台为其主办了“戚雅仙流派艺术演唱研讨会”。上海文艺出版社于1992年出版了《戚雅仙表演艺术》一书,对其艺术生涯作了全面总结。1982年加入中国共产党。曾任上海市文联委员,中国戏剧家协会理事。1989年退休后任静安越剧团名誉团长。2003年1月27日凌晨逝世,享年75岁。主要传人有朱祝芬、周雅琴、金静等。

唱腔特点

根据自己的嗓音条件,戚雅仙在袁派唱腔基础上不断加以发展变化,逐渐形成了韵味醇厚、缠绵委婉、朴素深沉的“戚派”唱腔。擅演善良、温柔、多情的女性。如《白蛇传》中的白娘子、《血手印》中的王千金、《玉堂春》中的苏三、《玉蜻蜓》中的志贞、《文姬归汉》中的蔡文姬等。

演出作品

戚雅仙留下的影像资料主要有:1949年在彩色电影《越剧菁华》中与竺水招、吕云甫等合演《卖婆记》、1950年拍摄的彩色电影《石榴红》、文革后舞台演出《血手印》、《玉堂春》、《白蛇传》、《玉蜻蜓》等剧实况录象、1985年拍摄的《戚雅仙和戚派唱腔》电视艺术片、1991年拍摄的《中国越剧--戚雅仙和她的艺术》电视片等。解放前灌制的唱片有《明月重圆夜》、《风流王孙》、《香笺泪》、《泪滴灯花开》共3张6面。解放后灌录有《婚姻曲》、《龙凤花烛》、《相思树》、《琵琶记》、《梁祝》、《玉堂春》、《血手印》、《白蛇传》、《王老虎抢亲》、《屈原》、《鱼针记》等唱片以及《钗头凤》、《血手印》、《玉堂春》、《白蛇传》、《琵琶记》、《文姬归汉》、《梁祝》、《救风尘》、《屈原》、《玉蜻蜓》、《祝福》、《红色医生》、《女共产党员》、《一个平凡的母亲》、《丰收之后》等演出实况录音(部分为静场录音),是欣赏和研究戚派艺术的宝贵资料。

流派艺术

戚雅仙20世纪四十年代后期开始享誉越坛。其表演脱胎于“袁派”,她在继承袁派的基础上,另辟蹊径,逐渐形成并创造了朴素流畅、亲切抒情、缠绵委婉、韵味醇厚的戚派唱腔,在越剧流派中独树一帜,世称“戚派”。

表演细腻动人,擅演善良、温柔、多情的女性。如《白蛇传》中的白娘子、《血手印》中的王千金、《玉堂春》中的苏三、《玉蜻蜓》中的志贞、《文姬归汉》中的蔡文姬等数十个动人的舞台形象,为发展和繁荣越剧艺术作出了卓越贡献。

流派传人

戚派传人有周雅琴、朱祝芬、金静、周美姣、傅幸文、王杭娟、朱蔺、徐燕丽、王毓梅、戚继仙、余福英、徐洁明、王菲菲、钱丽文,邹红等

代表剧目

《玉蜻蜓》志贞

《文姬归汉》蔡文姬

《玉堂春》苏三

《血手印》王千金

《琵琶记》赵五娘

《卓文君》卓文君

《龙凤花烛》徐梅红

《白蛇传》白素贞

《王老虎抢亲》王秀英

活动年表

1944511日,农历甲申年四月十九日:全沪越剧联合大会串义演举行

上海越剧联谊会假皇后大戏院,举办全沪越剧联合大会串,义演3天。有傅全香、范瑞娟的《送凤冠》;李艳芳、邢竹琴的《十八相送》;筱丹桂、贾灵凤的《人心》;尹桂芳、竺水招的《陈琳与寇珠》;姚水娟、王水花的《拾玉镯》;王杏花、竺素娥的《贩马记》;施银花、屠杏花的《化缘认妻》;余彩琴、张桂莲、陆锦花、戚雅仙、徐天红、吴小楼的《明末遗恨》。

1947925日,农历丁亥年八月十一日:玉兰剧团成立

徐玉兰组建玉兰剧团,演出于上海龙门大戏院,首演剧目为徐进编剧、金风导演的《香笺泪》,搭档的旦角是戚雅仙。

1948525日,农历戊子年四月十七日:戚雅仙加盟云华剧团

戚雅仙加盟云华剧团任头肩旦,竺水招由旦角改演小生。两人合作的第一部戏为《凤泊鸾漂》。

1950212日,农历己丑年十二月廿六日:合作越剧团成立

合作越剧团成立,团长徐天红、副团长戚雅仙。

1950218日,农历庚寅年正月初二日:合作越剧团首演《儿女情仇》

合作越剧团在上海恩派亚大戏院首演《儿女情仇》,由徐天红、戚雅仙、赵雅麟主演。

19508月,农历庚寅年:越剧电影《石榴红》拍摄

由蓝流编剧、韩义导演,合作越剧团徐天红、戚雅仙、高剑琳等主演的越剧《石榴红》,被摄影师颜鹤鸣经营的中国电影实验工场摄制成彩色越剧艺术影片。

19509月,农历庚寅年:合作越剧团首演《龙凤花烛》

合作越剧团在上海恩派亚大戏院上演清装戏《龙凤花烛》,由红枫编剧、沈默导演,戚雅仙、高剑琳、陈金莲、筱水招等主演。

1950101日,农历庚寅年八月二十日:越剧电影《石榴红》首映

彩色越剧艺术影片《石榴红》在上海首映,徐天红、戚雅仙、高剑琳等主演。

19574月,农历丁酉年:“越剧之家”上海市经济委员会成立

为在嵊县建立“越剧之家”,成立了“越剧之家”上海市经济委员会,袁雪芬任常委会主任,尹桂芳、戚雅仙为副主任,王文娟、魏素云等10人为常委。集资采取义演形式。义演从4月上旬开始,至19592月为止,共筹义演款3720263角。

195821日,农历丁酉年十二月十三日:合作越剧团首演《王老虎抢亲》

合作越剧团在瑞金剧场上演了古装喜剧《王老虎抢亲》,由红枫编剧,李卓云导演,戚雅仙、毕春芳、陈金莲、潘笑笑主演。

1960年7月22日,农历庚子年六月廿九日:第三届全国文学艺术工作者代表大会召开

第三届全国文代会开幕。这次会议是“文代会”与各协会的代表大会穿插进行。

上海越剧院的袁雪芬、吴琛、徐玉兰、王文娟、顾振遐、苏石风,合作越剧团的戚雅仙和北京越剧团的范瑞娟、傅全香,上海京剧院的周信芳、陶雄、童芷苓、李玉茹、王燮元、马科、梁斌等出席。

中国剧协第二届会员代表大会当选名单

副主席:周信芳

常务理事:马彦祥

书记处书记:马彦祥

199511月,农历乙亥年:第三届中国金唱片奖揭晓

第三届中国金唱片奖揭晓。共设5个奖项,37人获奖。

获奖的戏曲曲艺类演员

金唱片奖:李炳淑、王玉馨、王爱爱、张爱珍、杨飞飞、马莉莉、戚雅仙、毕春芳、马秀英、陈育明、李少芳

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从1906年落地唱书被搬上露天舞台开始,越剧至今已经走过了110个春秋。从一个乡土小戏发展到城市文化的代表,不得不说,外在的环境对越剧自身的发展产生深远影响,而越剧在不断创新的同时,也在中国的戏曲史上立下光辉的一页。

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